看完預告片，也不太清楚這是一部怎樣的電影。關於登山的電影嗎，似乎不是吧。看完電影，我們才知道這是集合懸疑、驚慄、血腥，但又充滿情感、愛意和想像力的登山遇險電影。
這部電影，一如其名，主角身陷險境縫隙，達127小時，都是真人真事的親身經歷。danny boyle 自《迷幻列車》（trainspotting）到《一百萬零一夜》（slumdog millionaire）都重視影像色調和剪接節奏，《127小時》也不例外，配上 a. r. rahman 的音樂，甚有迷幻 feel。
《127小時》所需 budget 不太多，主要就是一個人和一塊大石頭，大石頭壓著 aron ralston（james franco 飾）的右手，在動彈不得的情況下，他求生，終於知道中國製造的軍刀品質低劣，也回想前事、幻想翩翩。人被困，但意識是綁不住的。意識本質上份屬虛妄，但 danny boyle 將意識顯現，視覺化並具體化處理一些場景，而他有時更採用微觀的手法，從物質的角角度出發，將人的意識推延到物的意識。
《127小時》展現了主角肉身被困、意識自由的狀態，除了意識，影片更關乎意志，這在一般登山遇險的影片中常見的主題（例如去年的《冰峰36小時》[frozen]），然而 danny boyle 更勝一籌，原因是他在生存意志之外，還加入了許多細緻感情，從童年回憶、家庭小事、青春歲月、愛情挫折到幾天之前偶遇兩個年輕女子，這些生活片段迴光返照，終於集中到個人的生存意志、一個小孩的天真形象、我要活下去的信念。
生存意志相對於荒謬處境（主角說：this is ridiculous! ），那一塊壓著右手的大石頭，猶如薛西弗斯背負的石，受罰的他每一次推石上山，快到山頂的時候，石頭就會滾到山腳，薛西弗斯又要重頭再來，無休無止。石頭壓著手，而石頭永遠不動，怎麼辦？就在一個足以致命的荒謬情景中，主角的生存意志才能夠體現出來，本來他是一個令人發笑的有趣人物，終於成為一個死過翻生的「英雄」。
《127小時》除了關乎意識和意志，主角也有一些獨特的意念，這一段說話是影片的點睛之句，而且不是想出來的，是體驗而得的，再一次引證了肉身有限但思想意念可擴展至極限──這大石一生都在等著我，我一生也等著它……我的一生就向著它走，我的dna帶我到這裡，從我一出生，每一口氣、每一個動作都領我至此，這地表的縫隙。
《127小時》是 danny boyle 比較偏鋒的作品，血腥可怕的程度教人咋舌，不少場面會引起嘩然，及後求生疾走一段配上了冰島 post-rock 樂隊 sigur ros 的 festival，先前場面的血腥卻與當下情緒的亢奮觸動混合如一，充滿戲劇性矛盾對立。而影像方面，分割畫面不單令視覺元素目不暇給，更重要的是上面提到的戲劇性矛盾對立──相對於城市日常生活的重複，及其不可動搖的必然性，主角的特殊的致命旅程，就充滿意想不到的偶然性；相對於市民大眾追求的娛樂刺激，及其萬眾一心的集體性，主角的孤獨、失落、記憶、寒冷、口渴，是徹頭徹尾個人的，像他的生命，誰也不能夠輕易奪去。